Юбилейную дату, 185-летие со дня рождения П.И. Чайковского, отметили в театре «Русская песня», отдав на время сцену большого зала театральной компании «Любимый театр», которая и представила москвичам премьерный спектакль «Чайковский и Надежда». В основе сюжета лежит эпистолярный роман, реально длившейся многие годы между композитором и известной меценаткой баронессой Надеждой фон Мекк. Сохранившаяся переписка насчитывает около 1200 писем и является биографическим материалом для исследования жизни композитора.
Также материалом для создания современных художественных произведений, посвященных жизни Чайковского. Среди них уже есть спектакли, фильмы, и даже опера и один балет. Что же на этот раз предлагается зрителям в версии режиссера Олега Ильина и его команды, состоящей из трио артистов: Ольги Красько, Кирилла Гребенщикова, Артёма Елисеева, а также музыкантов Дмитрия Акинфина и Анны Паклиной.
Жанр спектакля можно определить, как спектакль-концерт. Хорошо подобранные отрывки отдельных произведений Чайковского в живом исполнении лауреатов международных конкурсов Дмитрия Акинфина (скрипка) и Анны Паклиной (фортепиано) становятся неотъемлемой частью и эмоциональным лейтмотивом спектакля, а еще создают атмосферу камерного музыкального салона. Кроме прочих использованы фрагменты Четвертой симфонии композитора и «Воспоминания о дорогом месте», посвященные фон Мекк. Органично вплетены в канву сюжета отрывки романсов Чайковского и арии из «Евгения Онегина» в актерском исполнении Ольги Красько и Артема Елисеева.
В обращении к зрителям в прологе от автора Артем Елисеев честно признается, что артисты хотели пофантазировать на тему того, что читается в письмах между строк, т.е. о чувствах, невысказанных мыслях, желаниях и не сбывшихся надеждах адресатов. И спектакль мог бы получиться грустным, если бы не артистическое мастерство исполнителей, а в этом они были на высоте. Главное действующее лицо здесь, пожалуй, не Петр Ильич, хотя Гребенщиков хорошо входит в образ, а всё же Надежда Филаретовна. Она инициатор переписки, она муза и вдохновительница, спонсор, наконец, его советчица и друг, к которому Чайковский обращается всякий раз на перепутье судьбы. Но как долго продлилась бы их переписка, если бы они встретились воочию? Она - волевая и сильная женщина, к моменту первого письма ей уже 45, ему 36. Она, перенесшая потерю мужа и оставшаяся одна с одиннадцатью детьми, а родившая всего 18 (!) - семь из них умерли в младенчестве, взвалившая на себя груз ответственности за семейный бизнес, - вместе с тем являлась богатейшей женщиной страны и представительницей высшего света…
Но актриса Ольга Красько словно не ставит перед собой задачу создать образ сильной, волевой или деловой женщины. Все эти качества лишь намеком считываются с её безукоризненной аристократичной осанки, спине, от которой в буквальном смысле не отвести глаз, так она хороша и выразительна. И словно удовлетворяя запрос зрителей, актриса не раз демонстрирует её залу. Но что играет актриса явно, так это чувственную и страстную душу этой удивительной женщины – одухотворенную, хрупкую, нежную, с надеждой на взаимное ответное чувство. Пластика актрисы великолепна, всю гамму чувств - муки любви, томления и отчаяния - то, чего нельзя было высказать в письмах, ей удается передать в порывистости движений, изяществе жестов, летящем легком шаге на весьма ограниченном отведенном ей участке сцены.
Очень близок к историческому прототипу образ, создаваемый на сцене Кириллом Гребенщиковым. Конечно, артист узнаваем, никакого особого грима нет, меняющего внешность известного артиста кино и сериалов. Но чуть сгорбленная спина или замедленная реакция человека, постоянно находящегося в творческом поиске, - все говорило о характере его персонажа: одинокого, неуверенного в себе, рефлексирующего. Таким Чайковский был в описаниях современников, таким, по утверждению исследователей, представал и в письмах к фон Мекк.
Связующим звеном между этими двумя контрастирующими и полярными полюсами выступает Артем Елисеев в образе почтальона. Перенося письма от одного персонажа к другому, артист вносит динамику в статичность спектакля. Его герой совсем не бесстрастен, ему так хочется, что бы Чайковский и Надежда наконец встретились! Он радостен, когда приносит хорошую весть от другой стороны и остается в недоумении или печалится, когда что-то между героями идет не так: вот, например, письмо, в котором Петр Ильич сообщает о своей скороспелой женитьбе. После этого переписка прекратилась, а возобновилась лишь после того, как Чайковский развелся.
Однако этой невеселой истории режиссер нашел повод придать счастливый финал. Под громкие жизнеутверждающие аккорды первого концерта Чайковского, Артем Елисеев, вернувшись в свою первоначальную роль сказителя, ведает зрителям о том, что семьям Чайковского и фон Мекк все же суждено было пересечься в лице их ближайших родственников. Повстречавшиеся на светском рауте сын Надежды фон Мекк и племянница композитора полюбили друг друга и образовали семейную пару, которая стала родоначальницей ныне здравствующей династии Чайковские - фон Мекк. Говорят, на премьере спектакля в Питере в зале присутствовал их потомок.
Елена Белякова, фото пресс-службы театра